Raphael Xavier - No Bicycle Parking

Realizadas a lo largo de un periodo de diez años las 400 fotografías que forman la serie No Bicycle Parking, tienen en común dos cosas, la primera que son bicicletas o lo que queda de ellas y segundo que fueron abandonadas en diferentes localizaciones de la ciudad de Filadelfia en Estados Unidos.

Como su propio autor indica el artista local Raphael Xavier, su motivación en principio era crear una base de datos de bicicletas robadas que fuera consultados por sus legítimos dueños,  esta idea altruista obtuvo una gran recupersión facilitando la devolución de buena parte.

De la serie se ha realizado una selección con la que se ha montado una exposición que se ha podido ver en el Painted Bride Art Center, y con la que Raphael quiere montar una exhibición itinerante, a través de la que se pueda compartir con el gran publico esta experiencia,  mediante la que su autor ha tenido la oportunidad de conocer multitud de historias relacionadas con la bicicleta.

Completando el proyecto No Bicycle Parking, se ha editado un documental de veinte minutos rodado por la novia de Raphael, en el que se describe todo el proceso de creación, además se quiere publicar un libro que recoja  parte del material que ha sido excluido del catalogo de la exhibición.

You have read this article audiovisual / bicicleta / bycicle / documental / escultura / fotografía / video with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/raphael-xavier-no-bicycle-parking.html. Thanks!

Fujiwaramuro Architects - House in nada

La arquitectura contemporánea japonesa se caracteriza por mantener una proximidad estética con la tradición pero sin perder de vista la modernidad, esto se observa en  el tratamiento y optimización que realizan del espacio, aplicando la verticalidad en sus diseños, esta concepción de la arquitectura les permite crear espacios funcionales y diversificados.

Construida en una pequeña parcela de seis metros de ancho por doce fondo de la prefectura de Hyogo, al sur de Japón. la nueva vivienda sustituye a una vieja casa construida en adobe que corría el riesgo de derrumbarse. Para la nueva construcción los arquitectos de la oficina Fujiwaramuro Architects optaron por utilizar maderas naturales y derivados, sobre un armazón de acero.

La residencia consta de un total de tres alturas mas un sótano subterráneo, la fachada de la casa esta parcialmente escondida dejando una entrada amplia, que hace las veces de recibidor y aparcamiento, siendo un área multifuncional pudiéndose dedicar actividades de ocio y tiempo libre.

La distribución de las tres plantas se dividen en el ala derecha y el ala izquierda, en la primera planta se encuentra el garaje y el hall. La casa se vertebra a través de escalera y de un gran tragaluz que cruza en vertical la totalidad de la vivienda, permitiendo la comunicación visual entre las diferentes áreas de la casa.

En la segunda planta se concentra la vida social, la cocina deja paso a la sala de estar, donde una rejilla de madera permite el contacto visual con la entrada principal del edificio. Recorriendo toda la pared de contención baldas solucionan los problemas de almacenamiento.

En la ultima planta dedicada a los dormitorios nos presentan dos variantes de dormitorio, en el primero vemos una habitación estándar destinada adultos, en la segunda guarda una tipología juvenil donde debido a la altura que presenta la instancia, se introduce una entre planta ganando espacio útil en lo que el arquitecto ha denominado un loft.

You have read this article arquitectura / japon / madera with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/fujiwaramuro-architects-house-in-nada.html. Thanks!

Eduardo Coimbra, un paseo por las nubes

Compuesta por cinco paneles en los que se muestra la evolución de una nube, el espectador pasea entre ellos seducido por un azul celestial deslumbrante, limpio, casi inocente. Nuvem es una instalación creada por el artista brasileño Eduardo Coimbra, realizada para el programa el Arte en la Ciudad, iniciativa que parte de la administración publica de la ciudad de Sao Paulo, que desde su inicio en 2.010 tiene como objetivo promocionar el arte en el espacio publico.

Como muchas de sus obras Nuvem es una instalación específica, una piezas de gran formato que explora la idea del paisaje como construcción sintética que representa la realidad. Su trabajo está relacionado con el espacio en un sentido más amplio, muchas veces forzando los límites entre el interior y el exterior de patrones ordinarios de exhibición.

Para la creación de Nuvem, el artista utiliza la impresión de hierro, lona traslúcida, lámparas fluorescentes, y  espejos, que se distribuyen en cinco  módulos de luz que mide unos diecisiete metros cuadrados cada uno. Durante el día, los paneles de espejo reflejan las luces brillantes de un día soleado, mientras que en las últimas horas, los paneles se iluminan para imitar ese mismo brillo, en contraste con la oscuridad de la noche.

Eduardo Coimbra nacido y residente en Rió de Janeiro, comenzó su carrera en la década de 1990, con obras en las que los objetos familiares fueron rescatados del anonimato mediante el uso de pequeños motores, luces y mecanismos eléctricos. Con los años, sin embargo, el foco de la acción del artista se ha desplazado gradualmente hacia a las grandes obras. 

De acuerdo con estas premisas, se puede decir que el  artista reflexióna sobre el paisaje, más concretamente en la representación del paisaje, con ramificaciones interminables, en particular, la relación entre el paisaje naturalista y el paisaje imaginario, y el lugar de producción en la historia contemporánea de una iconografía clásica.

You have read this article art / arte / eduardo coimbra / especifico / instalacion / installation / modulo / muestra / nube / Rio de Janeiro / Sao Paulo / street art / urban art with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/eduardo-coimbra-un-paseo-por-las-nubes.html. Thanks!

Invisible Works - Invisible Structures

Por fortuna donde yo vivo gozo de la oportunidad de poder disfrutar de extensas áreas arboladas, cientos de hectáreas y decenas de miles de arboles de las mas diversas especies, me acompañan en mis paseos o en los recados que realizo casi a diario. Pero sin embargo a pesar disponer de todo esta riqueza natural con todos los beneficios que proporciona, rara vez puedo distinguir mas de una o dos personas que han salido a sacar a su mascota o a realizar alguna actividad física, por lo que estas zonas verdes destinadas al ocio y disfrute de sus usuarios al aire libre presentan un aspecto desolador.

Ed Shuster fundador del estudio de arquitectura y urbanismo experimental Invisible Works con sede en Londres, tras observar esta misma situación en diferentes parques de la ciudad y sus características, ha diseñado un mobiliario especifico, llamado Invisible Structures que adaptado a los troncos de los arboles, sirven como lugares donde desarrollar multitud actividades dirigidas a todo tipo de publico y condición.

En forma de copa esta estructura circular esta fabricada con materiales naturales, mimetizada con su entorno cuando se comiencen a instalar el año que viene, estas estaciones tendría como objetivo transformar la manera en que los usuarios interactúan con el espacio verde urbano, sin por eso alterar su equilibrio medioambiental. 

Estas islas como las denomina su creador están concebidas como elementos móviles que pueden ser trasladados a otro punto requerido, pudiéndose adaptar su escala a las condiciones del lugar donde se va a instalar.

Ideadas con carácter pop-up (temporal), las esferas están cubiertas por una menbrana transparente, que la aisla del exterior favoreciendo la creación de un clima interior a la vez que permite una comunicación visual con su entorno. Dispuestas en diferentes tamaños dependiendo del uso y aforo que se precisen.

La presencia en los parques de estas cebollas gigantes, aparte de no alterar el paisaje donde se asientan, servirán como ágoras donde los ciudadanos podrán asistir a debates, cursillos, charlas además de las mas variadas actividades ya sean culturales o sociales, en un espacio construido con materiales cálidos y respetuosos con el medio ambiente.

Material gráfico cortesía de: Inhabitat

You have read this article arboles singulares / design / diseño / emprendedor / en la calle / london / londres / mobiliario urbano / ocio / parque / pop-up with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/invisible-works-invisible-structures.html. Thanks!

ecoLogicStudio - HORTUS

Creada para la exposición organizada por Architectural Association con sede en Londres, la instalación interactiva HORTUS, propone al visitante participar en un experimento donde se mezclan elementos orgánicos, tecnologicos y energéticos, ingredientes que contribuyen al desarrollo de un entorno autónomo y donde el se convierte en un cyberjardinero. 

Abierta entre el 14 de Enero y el 11 de Febrero de 2.012 la intervención  firmada por EcoLogic Studio (Claudia Pasquero y Poletto Marco), representaba  un ente vivo que a partir de la utilización de las energías renovables y la agricultura urbana, y por un período de cuatro semanas, donde los flujos de energía (radiación de la luz), la materia (biomasa, dióxido de carbono) y la información (imágenes, tweets, estadísticas) interactuaban para inducir múltiples mecanismos de autorregulación y evolucionar nuevas formas de auto-organización.

Compuesta por 325 bolsas transparentes o fotobiorreactores que contienen nueve tipos diferentes de algas, cuelgan de una catenaria hecha de material acrílico. Cada una tiene un largo tubo de plástico transparente por el que visitante sopla, nutriendo las algas con dióxido de carbono. 

Cada fotobiorreactor tiene un código QR conectado a un sensor, ​​que al ser escaneado por un teléfono móvil informa de su estado, teniendo la opción de mandarlo como Tweet, además se ha creado un entorno virtual donde se muestra su evolución y diferentes parámetros biológico relativos a su estado.

You have read this article algas / art / arte / instalacion / installation / installation performance / london / londres / QR / sensor with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/ecologicstudio-hortus.html. Thanks!

Fabrican una bicicleta de diseño futurista en madera

En NQ hemos visto modelos de bicicletas con partes hechas de madera e incluso bicicletas que presentaban un  marco hecho de bambu, pero una bicicleta en la que las ruedas esten diseñadas y fabricadas en madera, como en el prototipo creado por el estudiante Yojiro Oshima perteneciente al Departamento de Diseño Artesanal e Industrial en la Universidad de Arte Musashino en Tokio, presentando unas condiciones de uso excelentes equiparables a los modelos mas avanzados no.

Aunque hasta entrado el siglo XX, buena parte de los modelo estaban fabricados con elementos de madera, la aparición de nuevos materiales mas resistentes y solidos provoca que su utulización quede relegada a una consideración artesanal. 

En el caso del prototipo diseñado como proyecto fin de carrera Yojiro recupera esta tradición aplicándole los conocimientos y tecnología actual obteniendo un resultado prometedores. Aparte de resaltar las ruedas de madera en las que se suprimen las llantas, siendo sustituidas por unas gomas antiadherentes que fijan la trayectoria en el asfalto.

Llama la atención la posición que adopta el cuadro, finalizado con un sillín en voladizo, lo que le concede una estética aerodinámica y equilibra la posición del ciclista en relación, reduciendo los impactos de circulación, con el que consigue el objetivo de integrar los beneficios de una marco convencional pero hecho con un material natural.

El prototipo que esta en proceso de financiación y búsqueda de marca para su fabricación tiene un peso de poco mas de catorce kilos, cuenta con unos radios diseñados en forma de trébol que facilitan la circulación del aire, mejorando la experiencia de circulación en situaciones climatologicamente adversas.

You have read this article artesania / bicicleta / diseño / gadget / madera / movilidad / tokio with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/fabrican-una-bicicleta-de-diseno.html. Thanks!

Kazunori Matsumura - La voz de los vientos

En la instalación The Voice of Wind  el artista y diseñador  Kazunori Matsumura transportar al visitante a un espacio de meditación y de ensueño. Compuesta por luz natural y grabaciones de sonidos extraídos de la naturaleza, Kazunori tiene como objetivo restablecer la conexión de una sociedad cosmopolita con su origen orgánico. 

Muchos de sus trabajos están dotadas con una reverencia casi espiritual de la naturaleza, recuperarando las escenas, los olores y los sonidos de los fenómenos naturales que experimento creciendo en Hokkaido, Japón. A través de sus recuerdos de la infancia trata de crear un paisaje, una tangente del sueño. 

"La Voz de los Vientos" tiene dos componentes, uno visual y otro sonoro. La idea detrás de este trabajo es el de transformar el sonido del viento en las voces de seres animados, incorporarando el movimiento en la escultura que responde al cuerpo del espectador, usando el espacio, el movimiento y el sonido como ejes de su creación.

You have read this article arboles singulares / art / arte / audiovisual / instalacion / video / viento. with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/kazunori-matsumura-la-voz-de-los-vientos.html. Thanks!

Margot Krasojevic - Hydroelectric Waterfall Prison, central hidroeléctrica oceánica

El medio oceánico se esta convirtiendo en una fuente energética que adopta diferentes formas de tecnología  verdes. sus enormes recursos aun por explotar y posibilidades les confiere un futuro muy prometedor que en el presente se esta limitando a experimentación. La energía hidroeléctrica es una tecnología que debido a sus característica se adaptaría perfectamente a esta nueva realidad y sin embargo esta relegada a un plano secundario.

El estudio de arquitectura Margot Krasojevic ha diseñado una central hidroeléctrica marina de diseño futurista, que reinventa el modelo tradicional terrestre traslandandole a un escenario muy diferente como es el mar donde hay que tener en cuenta las condiciones climatológicas además la logística necesaria para el traslado de la energía.  

La forma de operar de Hydroelectric Waterfall Prison, se basa en un sistema parcialmente sumergido formado por turbinas flotantes Tyson. La base que se sustenta sobre pilotes o columnas ancladas al lecho marino que soportaria las cien mil toneladas de peso de la plataforma.

La superficie de Hydroelectric Waterfall Prison esta fabricada  con acero reforzado incrustado dentro de los paneles de cristal holográfico filtrados, la superposición de puntos de vista de su diseño, le proporciona una estética surrealista.

El agua es bombeada desde lo profundo del océano profundo, distribuyéndose a través de tuberías revestidas con fibra de carbono en voladizo. La cantidad de presión ejercida por el torrente de agua es absorvida por las turbinas, a la vez que controla la cantidad de electricidad generada.

Según su autor el primer prototipo de  esta  Hydroelectric Waterfall Prison prevista instalarla en el océano Pacifico en la costa oeste del país, un lugar que por sus condiciones meteorológicas y contar con la infraestructura idónea en tierra firme, podría cubrir las necesidades de las poblaciones radicadas a lo largo de la costa.

You have read this article agua / energia / energías renovables / hidroelectrica / mar / oceano / renewable energies / tecnologia with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/margot-krasojevic-hydroelectric.html. Thanks!

DosJotas - MC Theater de Ámsterdam

Realizada en el marco del festival de Septiembre que se celebra anualmente en MC Amsterdam Theater, la propuesta presentada por el colectivo DosJotas juega con la ambigüedad de la iconografía de la marca comercial y la publicidad para hacer una critica feroz de un sistema económico basado en la explotación de recursos fosiles.

Empleando cinta negra sobre un muro de ladrillos blancos los pictogramas se suceden, para que el espectador de forma intuitiva se familiarice con el fondo de la  historia que nos narra, creando una relación de complicidad con lo que tiene ante sus ojos.

You have read this article amsterdam / dosjotas / street art / urban art with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/dosjotas-mc-theater-de-amsterdam.html. Thanks!

Skate Guitar, guitarras unicas hechas con tablas de Skate

Resultado de la pasión por la guitarra y la practica del skate mas el ingenio de su creador, la Skate Guitar es una guitarra realizada de forma artesanal y elaborada con materiales de reciclaje, en este caso el luthier argentino Ezequiel Galasso utiliza tablas de skate usada para fabricar modelos únicos y muy  ligeros. 

La idea fruto de la colaboración con  el skateboarder también argentino Gianfranco de Gennaro, se plasma en un un modelo de guitarra totalmente funcional siendo una muestra excelente de economía creativa, una guitarra que pese a sus limitaciones técnicas hara las delicias de cualquier fan de las seis cuerdas.

Ezequiel Galasso que fabrica guitarras por encargo aprendió el oficio de la mano de Horacio Lista, considerado uno de los mejores luthier de Argentina, tras un periodo en la que compaginaba el estudio del oficio de luhier con otras actividades, decide dedicarse a tiempo completo al diseño y montaje de guitarras por encargo.

El proceso de fabricación de cada Skate Guitar es muy sencillo, consiste en escoger dos tablas de skate, de la primera se fabrica el mástil de la guitarra,  dividiendose por la mitad a lo largo, tras pegar los dos lados se dibuja la silueta del mástil y se troquela, en el caso del cuerpo el proceso es el mismo, salvo que la tabla se divide a lo ancho.

Cada modelo es único por el valor estético de la tabla de skate de la que se realiza cada instrumento, no añadiéndose ningún elemento decorativo mas. Técnicamente en el aspecto cada Skate Guitar incorpora un micrófono, un modulador de volumen y un jack, con lo que se conseguirás una experiencia próxima a la de un guitarrista profesional.

You have read this article artesania / design / diseño / emprendedor / guitar / guitarra / musica / reciclaje / rock / skate with the title March 2013. You can bookmark this page URL https://arisumisa.blogspot.com/2013/03/skate-guitar-guitarras-unicas-hechas.html. Thanks!